Zofia De Ines

Scenograf, kostiumograf, projektant mody, rysownik. Ukończyła Politechnikę Krakowską na Wydziale Architektury (dyplom inżyniera architekta) oraz Wydział Scenografii ASP w Krakowie. Projektuje scenografie i kostiumy w teatrze dramatycznym, muzycznym, lalkowym, operze, balecie, pantomimie, telewizji i filmie. Debiutowała kostiumami do Białego małżeństwa w reż. K. Brauna w Teatrze Współczesnym we Wrocławiu i tę pracę z zaprojektowaną przez siebie scenografią powtórzyła w teatrze w Port Jefferson w stanie Nowy Jork w USA. Teatr stał się dla niej właściwym miejscem dla autorskich realizacji, spełnienia własnych wizji, wyobrażeń, fantazji i kreacji. Ma na koncie ponad dwieście realizacji. W licznych teatrach dramatycznych (m.in. Stary Teatr w Krakowie, Teatr Narodowy, Teatr Ateneum, Teatr Polski i Teatr Powszechny w Warszawie, Teatr Wybrzeże w Gdańsku) współpracowała z wybitnymi reżyserami, m.in. z Jerzym Jarockim, Maciejem Prusem, Adamem Hanuszkiewiczem, Mariuszem Trelińskim, Leszkiem Mądzikiem, Zofią Kalińską  i Tomaszem Koniną. W teatrach operowych zrealizowała m.in.: Fausta w Teatrze Wielkim w Warszawie i Salome w Teatrze Wielkim w Poznaniu w reż. M. Weissa-Grzesińskiego, Damę pikową, Czarną maskę i Ubu króla w reż. K. Nazara w Operze Krakowskiej, Tankreda w reż. T. Koniny w Teatrze Wielkim w Warszawie, Rigoletto w reż. K. Jasińskiego w Teatrze Wielkim w Poznaniu i w reż. H. Baranowskiego w Operze Krakowskiej, w reż. M. Grabowskiego Straszny dwór w Teatrze Wielkim w Warszawie, Ascanio in Alba w reż. M. Znanieckiego w Teatro Comunale w Bolonii. Współpracowała również z Polskim Teatrem Tańca i Ewą Wycichowską (Niebezpieczne związki, Przypadki pana von K.) oraz z Henrykiem Konwińskim, z którym zrealizowała balet Romeo i Julia w Operze Śląskiej. Spośród jej realizacji w teatrach muzycznych warto wymienić Proces i Księżniczkę czardasza w Teatrze Muzycznym w Gdyni, The Rocky Horror Show w Teatrze Rozrywki w Chorzowie oraz Zemstę nietoperza i Annę Kareninę w Gliwickim Teatrze Muzycznym. Współpracuje także z teatrami lalkowymi (Teatr Banialuka w Bielsku-Białej, Teatr im. A. Smolki w Opolu). Przez wiele lat współpracowała z twórcą Wrocławskiego Teatru Pantomimy Henrykiem Tomaszewskim. Zrealizowała trzy spektakle autorskie: poświęconych kreacyjnej funkcji kostiumu i jego związkom z płcią Idoli perwersji (z Teatrem Ekspresji, 1991), poświęcone związkom kostiumu z modą przedstawienie Między teatrem a haute couture (z Polskim Teatrem Tańca, 1998) oraz metafizyczny spektakl Na krawędzi (Teatr Rozrywki, 2006). Zorganizowała kilka wystaw indywidualnych w kraju i za granicą, zajmuje się też rysunkiem i plakatem, pisze teksty poświęcone kostiumowi i modzie. Wykłada kostiumografię w Międzynarodowej Szkole Kostiumografii i Projektowania Ubioru w Warszawie.

Spektakle:

Jerzy Andrzej Masłowski ZAŚWIATY CZYLI CZY PIES MA DUSZĘ?
Richard O’Brien’s THE ROCKY HORROR SHOW

ludzie teatru